Cultor College


Estetica, Semiotica e Design - 3

di Michael Hardt - Lapland University - Rovaniemi Finland


Terzo capitolo dello studio del professor Michael Hardt, professore di Visual Communication alla Lapland University di Rovaniemi in Finlandia, uno dei centri di studio all’avanguardia in Europa, propone una ricerca  introduttiva su Estetica, Semiotica e Design. Partendo dalle fondamenta di queste discipline, ne delinea la storia e le applicazioni attuali, basi di partenza per lo studio della moderna Comunicazione Visiva.



3. Comunicazione visiva


3.1 Definizione

Visual Communication Scambio di informazioni con segni o segnali percepibili visivamente (Tipografia, immagini, gesti, ...). © 2003 Bibliographisches Institut & FA Brockhaus AG

3.2 Un mestiere in via di sviluppo

In parallelo alla rinascita della semiotica le professioni di progettazione della comunicazione visiva hanno attraversato diverse fasi di rapido sviluppo.

Nel Medioevo la chiesa era custode della scienza e della conoscenza, i libri manoscritti venivano prodotti nei monasteri. Le Miniature eseguite dai monaci sono state una prima forma di attività professionale simile a ciò che intendiamo oggi come progettazione della comunicazione visiva. Prendeva il nome dal colore che era usato come base per il disegno: il minio.
Il risultato era denominato miniatura, intesa come “piccoli quadri”, mescolando le parole minio e minimo.

Al  tempo dell'invenzione dei caratteri mobili la professione ha preso il nome dalla tecnica che veniva utilizzata: incisore, intagliatore, compositore ecc.. Successivamente il prodotto ha dato il nome: pittore di poster, scrittore di insegne, illustratore di libri, ecc.

L'industrializzazione (industria-grafica) ha cambiato ancora i termini: artista grafico, Graphiker, Gebrauchsgraphiker, Grafische Ontwerpers o Graphiste (i francesi usano ancora questo termine).

Una dei primi gruppi professionali al mondo in questo campo è stato fondato nel 1919: la società tedesca per artisti grafici Bund Deutscher Grafiker (BDG). Influenzati da Max Bense, alcuni membri come Otl Aicher, Herbert Kapitzky o Robert Sessler hanno cominciato a interpretare il loro campo di attività come applicato alla semiotica e, nel 1973, hanno deciso di cambiare il nome in Bund Deutscher Graphik-Designer. Altre società di progettazione hanno conservato le denominazioni tradizionali fino ad oggi. (Société Nationale des Graphistes). La società norvegese GRAFILL ha aggiunto di recente il sottotitolo "Organizzazione per la Comunicazione Visiva".

I progettisti di prodotto avevano cominciato a utilizzare il termine design molto tempo prima di essere a conoscenza del processo di inizio della globalizzazione.

L'idea era quella di cercare un titolo internazionale. Il termine inglese "design" si riferiva al vecchio termine semiotico "de signo" e ha dato alla parola un senso acuto.





3.3 Da Graphic Design a Visual Communication Design

Trattando la semiotica alcune scuole di design hanno visto la possibilità di ampliare il campo di attività, di spezzare la limitazione del settore della stampa e di passare da un mestiere a una scienza applicata. Hanno cominciato così ad usare il termine semiotico: Visual Communication Design.

Questo cambiamento di terminologia è stata molto più che un adattamento dei termini, ha indicato un cambiamento di contenuto. La differenza tra Graphic Design e Visual Design della comunicazione è come la differenza tra la letteratura e la linguistica.

Tutti i contenuti educativi devono essere rivisti e adeguati, valutando ciò che attiene al Graphic Design, ciò che appartiene al Visual Communication Design, ciò che deve essere conservato, ciò che deve essere cambiato, che cosa deve essere rimosso.

Naturalmente, il passaggio dalla tradizione ai nuovi contenuti non è affatto un processo regolare. Questo conflitto è in corso e in quanto tale è importante tenerlo sotto controllo.

Il primo passo che, ad esempio, abbiamo fatto alla Bergen National Academy of the Arts è stato quello di organizzare una struttura per la ricerca, lo sviluppo e l'educazione della comunicazione visiva.



La seconda fase ha bisogno di ulteriori ricerche all'interno di moduli definiti e una ristrutturazione del sistema di istruzione esistente. Sono indispensabili flessibilità, studi complementari dei partecipanti e supporto accademico da parte dei docenti per trasformare la teoria in pratica.

Per i progetti orientati sui prodotti, i primi tre semestri saranno utilizzati per l'apprendimento di base della semiotica, gli elementi dell'immagine, i tipi, i segni singoli (orientamento), i sistemi di segni (informazioni),  l'applicazione dei sistemi di segni (l'ispirazione) e il processo di comunicazione in quanto tale.

4. Conclusioni e Raccomandazioni

* Visual Communication Design è l'applicazione della scienza della semiotica.

* Il termine 'estetica' è diventato una parola pass-par-tout impreciso a causa del suo uso pubblico, non utilizzabile come espressione qualificata nella Comunicazione Visiva.

* La ricerca accademica, lo sviluppo e l'istruzione di Visual Communication Design sono diversi dal Graphic Design.



4.1 Vogliamo educare la Visual Communication?


Se è così dobbiamo cambiare i contenuti dell'insegnamento dal prodotto al processo di orientamento. Dobbiamo applicare la semiotica come scienza di base. Dobbiamo rompere con la nostra tradizione di successo e di fama come scuola per la progettazione editoriale e di illustrazione.

Ci sono un certo numero di buoni argomenti per questa opzione. Le nuove tecnologie e la globalizzazione creano la necessità di esperti della comunicazione visiva. La ricerca internazionale indica che questa sarà una delle professioni più importanti del XXI secolo.

Anche grazie allo sviluppo tecnico del settore l’attività di Graphic Design diventa meno importante con il declino del mercato. Società di progettazione avanzata hanno individuato tale sviluppo da decenni e si sono adeguate al Visual Communication Design.

La globalizzazione genera nuove imprese in particolare nel campo della comunicazione. Il funzionamento di una società democratica globale dipende dalla comunicazione reciproca.

La Visual Communication è di per sé internazionale. Questo porta a  scambi di docenti, presenze straniere nelle conferenze e la pubblicazione a livello mondiale dei risultati.

Si potrebbe sostenere che la dimensione della nostra Accademia è ottimale per una tale specializzazione più in generale e soprattutto in quanto ha una reputazione internazionale di integrità e correttezza per contribuire a risolvere i problemi della comunicazione.